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miércoles, 22 de julio de 2026

El Café Central retomará los conciertos en la Cátedra del Ateneo en septiembre

 


En algunas ocasiones especiales, el Café Central trasladará su esencia y pasión por el jazz a un entorno monumental e insigne como la Cátedra del Ateneo. Tras el verano, lo hará con los conciertos de Manuel Machado Quintet & Arahi, Javier Elorrieta Quinteto, Andrés Freites Jazz Band y The Cubintage.

Para los amantes de la música, hablar del Café Central es hablar de la historia viva del jazz en Madrid. Tras su traslado al Ateneo como templo de la música en vivo, su filosofía, su cuidada acústica y su atmósfera íntima se trasladan ahora a un escenario aún más majestuoso: La Cátedra del Café Central, en la histórica Cátedra del Ateneo. Este espacio histórico e insigne abre sus puertas para ofrecer una experiencia acústica y sensorial incomparable. Disfrutar del mejor jazz nacional e internacional entre muros cargados de historia es, sin duda, una oportunidad única en la capital. A continuación, te presentamos la agenda de conciertos destacados que prometen noches memorables para melómanos y apasionados de la música en directo.


Jueves 17 de septiembre: Manuel Machado Quintet: La excelencia del jazz afrocubano con la voz de Arahi

El virtuosísimo trompetista cubano Manuel Machado lidera esta formación para ofrecer una velada vibrante donde la sofisticación del jazz se funde con la calidez y el ritmo del Caribe. Un viaje sonoro lleno de virtuosismo, improvisación y emoción que rinde homenaje a sus raíces con la inconfundible voz de Arahi.


Jueves 17 de septiembre: Javier Elorrieta Quinteto, elegancia, swing y la chanson francesa

Javier Elorrieta regresa a los escenarios para deleitarnos con su inconfundible estilo. Acompañado por un quinteto de lujo, el cineasta y músico fusiona con maestría el jazz clásico, el swing y los matices de la chanson francesa. Una propuesta repleta de elegancia, nostalgia y una sensibilidad idónea para la atmósfera de La Cátedra.

Viernes 25 de septiembre: Andrés Freites Jazz Band, la fuerza del jazz contemporáneo

Si buscas una experiencia llena de energía, ritmo y frescura, el concierto de la Andrés Freites Jazz Band es una cita obligada. La formación ofrece un repertorio dinámico que explora los límites del jazz moderno sin perder el respeto por los grandes estándares del género. Una noche perfecta para dejarse llevar por el talento de músicos de primer nivel.

Viernes 25 de septiembre: The Cubintage ‘Ecos de la Cuba Dorada’

Un viaje en el tiempo directo a la época dorada de la música cubana. The Cubintage revive los sones, boleros y ritmos tradicionales que conquistaron el mundo a mediados del siglo XX. Un concierto lleno de elegancia, sabor y nostalgia en el que resulta imposible no dejarse llevar por el ritmo.

Acudir a La Cátedra del Café Central no es solo asistir a un concierto; es participar en un ritual cultural que une el patrimonio arquitectónico e histórico de Madrid con la excelencia musical que siempre ha caracterizado al Café Central.


lunes, 29 de junio de 2026

Las salas celebran el Orgullo con clubbing, flamenco, y una oferta incesante de conciertos

 

Durante el MADO 2026, las salas de Madrid en Vivo ofrecen una amplia variedad de actuaciones y sesiones para celebrar el amor libre y reivindicar la diversidad en algunos de los espacios más emblemáticos de la capital.

Martes 30 de junio: AY AMOR AMOR! – Teatro Flamenco Madrid

El flamenco ha sido siempre refugio y voz de identidades valientes. Siguiendo a referentes como Lorca o Miguel de Molina, este espectáculo es una reivindicación artística del derecho a amar libremente. Un espacio de inclusión, respeto y visibilidad donde la bata de cola se convierte en un símbolo de libertad, sin papeles fijos, sin prejuicios. Solo flamenco en estado puro. Tras el éxito de su primera edición, regresa al escenario Ay, amor, amor!, una propuesta vibrante de cante, guitarra y baile que desdibuja los roles tradicionales para cantarle a la diversidad sin etiquetas. Porque el amor es infinito y existen tantos tipos como personas habitan el mundo.

Jueves 2 de julio: ISAAC NOUVEAU + URBANØ + XTARDUST – Café La Palma

Body Talk llega por primera vez a Café La Palma y lo hace en el mejor momento posible: en pleno Orgullo LGBTQ+ de Madrid. Una noche donde el house vuelve a sus raíces para convertirse en lo que siempre fue: un lenguaje universal, un espacio sin juicios donde todos los cuerpos son bienvenidos y libres para expresarse. Body Talk no es solo una fiesta, es un manifiesto musical y una declaración de intenciones: construir un ecosistema de respeto, cuidado y celebración colectiva. Si el house es tu forma de vida, o simplemente quieres bailar rodeado de gente que comparte esa energía, esta es tu noche.

Viernes 3 de julio: CASPE – Villanos

Este Orgullo, CASPE vuelve a abrir su madriguera para que lo vivas como te mereces, con los tuyos. Una edición para que disfrutes con las amigas. Suben una vez más al escenario de CASPE: Ella Muore y Delamo para haceros bailar toda la noche. En la mesa de mezclas: Lisandro Alyosha, Alejan Drogata y La India, un line-up que hará historia para hacer de esta fiesta una noche inolvidable. Como siempre, las luces y el ambiente creado por nuestro visual DJ: Adri Pinyas. Reúne a tus conejitos y ven a disfrutar de esta noche para el recuerdo. El Orgullo se celebra bailando.

Viernes 3 de julio: FIESTA SUPER POP – Morocco

Prepárate para una noche inolvidable donde la música, el brillo y la actitud lo dan todo. Vive una auténtica Super Pop Party dedicada a las grandes divas que han marcado generaciones. Una fiesta llena de hits, espectáculo y energía sin límites hasta el amanecer. En cabina: DJ Prince y DJ Super Pop Man. Shows y performances de alto nivel con: Pupi Poisson, Drag Sobredosis Gonzalez, Dito Castro. Pop, himnos icónicos y temazos que no podrás dejar de cantar ni bailar. Un evento pensado para disfrutar, expresarte y celebrar en un ambiente vibrante y diverso.

Sábado 4 de julio: HELENA GALLARDO, DJ PALO, FER XPLOSION – El Sótano

El sello, hogar y sueño de Helena Gallardo se llama Silent Signal, una declaración de intenciones que merece una explicación. Domina los ecos más contundentes del techno de Detroit y Birmingham, pero en su interior late una oscuridad heredada de los años ochenta, inspirada por referentes como Bauhaus y Joy Division. DJ Palo es una DJ y productora madrileña influenciada por el pop y la electrónica underground. Sus sets viajan desde el house de los 90 hasta el electro-house de los 2000, de la mano de grooves progresivos, hipnóticos y breaks, siempre fiel a la esencia queer de la cultura club. Fer Xplosion es un activista musical madrileño dedicado en cuerpo y alma a la agitación sonora. Tiene un estilo muy personal y ecléctico basado en el disco, italo, cosmic, electrónica, synth, new wave, trance, techno, house o EBM.

Todos los jueves, viernes y sábados: MARAVILLAS DJS – Maravillas

Celebra el Orgullo en Maravillas, un espacio diverso, seguro y vibrante, donde la comunidad LGTBIQ+ es protagonista. Disfruta de una jornada inolvidable con shows drags espectaculares de artistas como La Sorny, Vedette Deivis, Casa Drag Latina, Bestiah, Venus Areia y muchas más sorpresas. Vive la fiesta, la visibilidad y el orgullo en un evento donde todas las identidades brillan.


jueves, 25 de junio de 2026

Las salas de conciertos de Madrid y su asfixia económica: una batalla tras otra


 LA ASOCIACIÓN MADRID EN VIVO EMITE EL SIGUIENTE COMUNICADO:

Desde Madrid en Vivo la asociación de salas de conciertos de Madrid, nos vemos en la necesidad de alzar la voz ante la situación verdaderamente angustiante que atraviesa el circuito de la música en directo. Muchos de nuestros escenarios, que son un tejido cultural esencial, se encuentran al límite de su resistencia, ahogados por una tormenta perfecta de factores económicos y administrativos, cambios en los hábitos de consumo y una competencia desproporcionada.

Tras años asumiendo un déficit estructural y el aumento vertiginoso de los costes operativos, una tormenta perfecta está empujando a nuestras salas a la desaparición. Las cifras hablan por sí solas: en los últimos cinco años (2021-2026), hemos sido testigos del cierre continuado de espacios culturales irreemplazables. Hemos visto bajar la persiana a salas y tablaos emblemáticos como El Junco, Caracol, Casa Patas, Marula, Rock Palace, Bogui Jazz, Segundo Jazz, El Plaza o BarCo entre otros. A esta lista se suma el inminente cierre de Gruta 77, o los serios apuros de locales como el Café Central. Cada cierre es un ecosistema cultural que desaparece y no vuelve.

La sangría estival: Oferta masiva

Uno de los golpes más duros para la supervivencia de las salas privadas es la oferta musical masiva y gratuita que inunda Madrid desde mayo, y se sucede en los meses estivales. Durante este periodo, se promueven -con diferentes excusas y pretextos- conciertos de acceso libre en fiestas y macroeventos que genera una competencia inasumible para el sector privado, devaluando el esfuerzo de los que cultivan la escena durante todo el año y acostumbrando al espectador a no valorar el coste de la cultura.

A esta asfixia se le suma un fenómeno que está canibalizando el sector: la proliferación desmesurada de macrofestivales y macroconciertos. Esta burbuja de los grandes formatos está polarizando drásticamente el consumo cultural. El público se ve empujado a destinar la inmensa mayoría de su presupuesto anual de ocio a pagar entradas de precios exorbitantes (y a menudo dinámicos) para uno o dos grandes eventos multitudinarios. Como consecuencia directa de este modelo, el espectador agota sus recursos y deja de asistir a la programación de cercanía. Las salas de pequeño y mediano aforo, que asumen enormes gastos y mantienen vivo el tejido musical los 365 días del año, se vacían frente a unos macroeventos que absorben toda la atención mediática y el dinero del público.

El colapso económico y el cambio de hábitos

A la asfixia veraniega y a los problemas estructurales (precios astronómicos de los alquileres y falta de revisión de la normativa de aforos) se suma un cambio drástico en el modelo de rentabilidad. Javier Olmedo, Director General de Madrid en Vivo, advierte sobre la realidad del sector: «Los conciertos no son una fuente de beneficios real para las salas, sino más bien una apuesta arriesgada y romántica por el la música y la cultura».

Esta situación se agrava por el drástico descenso de los ingresos en barra, que históricamente sostenían a los locales. Javier Olmedo explica que «es una realidad patente que el consumo en barra del público más joven es mínimo o nulo, y el del público más adulto es cada vez menor y menos prolongado, dado que cada vez permanecen menos tiempo en la sala». Con un público que no consume los locales se ven acorralados mientras «los costes de alquileres, proveedores y suministros cada vez son mayores».

Una reivindicación por la base esencial de la música

La realidad del sector demuestra que mantener una programación de conciertos en la actualidad es completamente insostenible si no se cuenta con un sistema robusto de ayudas públicas, acuerdos institucionales y alianzas estratégicas con marcas. Las subvenciones actuales son insuficientes para proteger a unas salas cuyos costes de proveedores, suministros básicos y, sobre todo, contratos de alquiler no dejan de aumentar de forma imparable.

La asfixia por la subida de los alquileres y la escasez de apoyo institucional se ven severamente agravadas por la falta de revisión de la normativa de aforos. Esta normativa obsoleta genera un inmovilismo burocrático que impide a los locales optimizar de forma segura sus espacios, privándoles de una vía de ingresos crucial para compensar las pérdidas generalizadas del negocio. Las salas de conciertos no son simples locales de ocio; son laboratorios culturales, incubadoras de talento y patrimonio vivo de Madrid. Si las administraciones no toman parte para adaptar los aforos y ofrecer un respaldo económico real y proporcional, el apagón cultural del circuito independiente será irreversible.”


viernes, 12 de junio de 2026

AMEIS en la Feria del Libro de Madrid

 



El pasado 10 de junio varias socias de AMEIS firmaron sus libros en la Feria del Libro de Madrid.

Fue un acto organizado por AMEIS en su apuesta por visibilizar la obra escrita por mujeres. Fue en la caseta de Sin Tarima y al acto asistieron multitud de lectores y lectoras.


lunes, 25 de mayo de 2026

EXPOSICIÓN: "Gaza, donde la vida resiste"

 


Del 18 de mayo al 14 de junio de 2026
Museo Nacional Thyssen-Bornemisza

El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza y UNRWA España, la Agencia de Naciones Unidas para la Población Refugiada de Palestina, presentan la exposición Gaza, donde la vida resiste, una muestra que recoge la mirada de un fotógrafo gazatí integrante del equipo local de UNRWA en la franja de Gaza. Es la segunda colaboración entre el museo y la agencia tras Gaza a través de sus ojos, abierta en otoño de 2025.

Por motivos de seguridad, el autor de estas fotografías ha decidido permanecer en el anonimato, una circunstancia que evidencia las condiciones extremas en las que han sido captadas las imágenes y refuerza el valor de este testimonio visual único.




La exposición reúne diez retratos contemporáneos de niños, niñas, mujeres y hombres palestinos supervivientes de la ofensiva israelí. Cada retrato se presenta junto a la fotografía de un objeto personal, generando una composición que revela cómo elementos cotidianos adquieren un significado extraordinario en un contexto de devastación. 

Esta actividad se enmarca en el programa “Cultura Viva X Palestina y UNRWA”, una iniciativa impulsada por UNRWA España para apoyar a Palestina a través de la cultura. Del 18 al 23 de mayo, el programa ha reunido en Madrid una agenda de eventos que incluye música, cine y arte.


viernes, 22 de mayo de 2026

La 85.ª de la Feria del Libro de Madrid reúne a Jonathan Coe, Maitena, Liniers y David Safier

 

La programación abordará el humor desde la literatura, la ironía, el pensamiento crítico, el humor gráfico, los pódcasts y las nuevas formas de oralidad contemporánea

La Feria del Libro de Madrid ha presentado en el salón de actos del Ayuntamiento de Madrid, la programación de su 85.ª edición, que se celebrará del 29 de mayo al 14 de junio en el Parque de El Retiro. La FLMadrid26 propone este año una programación atravesada por el humor, la sátira y la ironía como formas de lectura crítica, reuniendo en Madrid a algunas de las voces más destacadas de la literatura, el humor gráfico, el pensamiento y la creación escénica.

«Este año en el que el humor —buena falta nos hace— ilumina la Feria, hemos invitado a gentes que son del libro, todos y todas, porque todos y todas han publicado. Pero, a los escritores sumamos a quienes han hecho su camino en la comedia, en la música, en la filosofía… y, al hacerlo, nos han hecho reír o nos han ayudado a reflexionar sobre qué nos hace reír. Dijo Wenceslao Fernández Flórez, que “el humor es, sencillamente, una posición ante la vida”: ahí estamos tanto quienes organizamos como quienes participan en esta edición», ha apuntado Eva Orúe, directora de la FLMadrid. 

Entre los grandes nombres de esta edición figuran Jonathan Coe, uno de los principales representantes de la sátira británica contemporánea; David Safier, novelista y guionista alemán, autor de algunas de las novelas humorísticas más leídas de las últimas décadas; y Maitena, referente internacional del humor gráfico argentino. 
También participarán figuras españolas como Marta Sanz Ignatius Farray, junto a Liniers y Kevin Johansen, que volverán a encontrarse en un escenario para dialogar sobre música, ilustración, humor y creación compartida.

Participarán también Bop PopCamila Sosa VilladaAriana HarwiczGiuseppe CaputoRodrigo CortésEdu GalánNina LykkeBeatriz SerranoJoaquín ReyesPantomima FullEva HacheJulián GénissonÁlvaro CarmonaRaquel GuAlberto MonttLeila GuerrieroJon Bilbao o Rodrigo Fresán, entre otros. 





Humor, literatura y pensamiento crítico

La FLMadrid26 explorará en su programación cultural distintas tradiciones y formas de comicidad contemporánea a través de conversaciones literarias, homenajes, pódcasts en directo, encuentros escénicos y diálogos entre disciplinas artísticas.

Entre las actividades destacadas figuran encuentros como ‘Un humor muy británico: encuentro con Jonathan Coe’; ‘Esto lo diría alguien como tú’, con Pantomima Full, Joaquín Reyes y Eva Soriano; ‘¿De qué nos reímos?’, con Eva HacheBernat Castany y Julián Génisson; o ‘El humor en la herida’, diálogo entre Camila Sosa Villada y Giuseppe Caputo.

La FLMadrid26 contará también con una importante presencia de pódcasts en directo y nuevos formatos culturales. Programas como ‘Ni tan bien’, ‘Pena y Pánico’, ‘¿Te quedas a leer’?, ‘Las Fabuladoras’ o ‘La trastienda de Pérgamo’ formarán parte de una programación que, un año más en la FLMadrid, amplía los límites tradicionales de la conversación literaria. 

La dimensión iberoamericana volverá a ocupar un lugar central dentro de la programación cultural de la Feria a través del Pabellón Iberoamericano y de distintas alianzas con festivales e instituciones culturales internacionales. La edición de este año contará con la colaboración de iniciativas como Centroamérica CuentaFestival JA!KM AméricaFestival Suigeneris o el Festival de Málaga. «Hablamos el mismo idioma, pero ¿nos reímos igual? ¿Nos reímos de lo mismo? ¿Estamos unidos por el mismo idioma pero separados por el sentido del humor?», se pregunta Eva Orúe, directora de la FLMadrid, quien confía en que las actividades de esta edición ayuden a seguir explorando esas formas compartidas —y también distintas— de entender el humor en el ámbito iberoamericano.

Homenajes y reconocimientos 

La 85.ª edición de la FLMadrid también rendirá homenaje a figuras fundamentales del humor, la literatura y la creación contemporánea como Les LuthiersKurt VonnegutJorge IbargüengoitiaNicanor Parra o Rafael Azcona. También habrá un homenaje especial a La conjura de los necios, la novela de John Kennedy Toole convertida ya en uno de los grandes clásicos contemporáneos de la sátira literaria. 

La Feria del Libro de Madrid reconocerá este año con el Premio Lealtad al diseñador, ilustrador y artista visual Pep Carrió por su estrecha vinculación con la identidad gráfica contemporánea de la FLMadrid. Desde el diseño del cartel de la edición de 2007 hasta el desarrollo de distintos sistemas visuales y de señalética, su trabajo ha contribuido decisivamente a construir una imagen reconocible de la Feria durante las últimas décadas. «La Feria reconoce con este premio una relación profesional y afectiva prolongada en el tiempo, así como la decisiva aportación de Pep a nuestra identidad visual. Un trabajo del que este año hay nuevas muestras: las casetas, siendo como siempre, se muestran como nunca; y la numeración y la señalética también se renuevan», ha señalado la directora de la FLMadrid.

366 casetas y más de una decena de espacios culturales 

La FLMadrid26 reunirá un total de 366 casetas distribuidas a lo largo del Paseo de Coches de El Retiro, con la participación de librerías, editoriales, distribuidoras y organismos oficiales. La Feria contará, además, con espacios específicos dedicados a gremios y asociaciones de editoriales de otras provincias, editoriales independientes y proyectos como IndómitasEditoriales SingularesArchipiélago o la Plaza de la Ciencia y las Universidades.

La programación cultural se desarrollará en más de una decena de escenarios y espacios repartidos entre el recinto ferial y distintos puntos de Madrid, entre ellos el Pabellón CaixaBank, el Pabellón Iberoamericano, el Pabellón EuropaCasa de AméricaTeatro Casa de Vacas, la Biblioteca Eugenio Trías o el Pabellón Infantil.


jueves, 9 de abril de 2026

48ª edición del maratón madrileño

 


El domingo 26 de abril, Madrid se transforma en un gran escenario lúdico y deportivo con la 48ª edición del maratón madrileño.

Su trazado, que discurre por lugares icónicos de la ciudad, y sus puntos de animación con música en directo convierten a esta prueba en una experiencia única para sus miles de participantes y para el público en general.

La prueba, que ostenta la catalogación de Gold Label de la Federación Internacional de Atletismo, el máximo galardón a la excelencia, se encuentra a la altura de carreras tan reconocidas como las de Nueva York, Londres o Berlín. Además forma parte de la Rock 'n' Roll Marathon Series, el circuito de running más grande del mundo, y cuenta con bandas de rock en vivo a lo largo del recorrido, festival en meta, una carrera paralela de 10 kilómetros y otra de medio maratón para convertir Madrid en una fiesta del deporte. En 2025 se celebró su edición más multitudinaria, con un total de 45 000 inscritos de 118 países (10 641 finalizaron en el maratón; 19 354,  en el medio y 7207, en el 10 km) entre las tres pruebas. Los etíopes Derara Hurisa (2h09m11) y Maritu Ketema (2h25m55s) fueron los ganadores. El domingo 26 de abril de 2026 se disputará la 48ª edición. 




La carrera cuenta con uno de los circuitos más bellos del calendario internacional, ya que partiendo del Paseo de la Castellana (entre Gregorio Marañón y la plaza de San Juan de la Cruz), permite contemplar el estadio Bernabéu, la Cuatro Torres Business Area, la Puerta del Sol, el Palacio Real, la Casa de CampoMadrid Río y el Museo del Prado, que está situado muy cerca de la meta, en el Paseo de Recoletos (entre la Plaza de Cibeles y la Plaza de Colón).

Las actuaciones de casi veinte bandas de rock a lo largo del recorrido y el calor del entusiasta público madrileño, amante del deporte, son el broche final de una carrera dura (el perfil ondulado de la ciudad impide un circuito llano).




Récords Maratón de Madrid:

  • Maratón hombres: Reuben Kerio (KEN): 2:08:18 (Edición 2019)
  • Maratón mujeres: Dagne Siranesh Yirga (ETI) 2:24:37 (Edición 2022)


miércoles, 8 de abril de 2026

La Feria del Libro de Madrid presentó el cartel de su 85ª edición

 

La Feria del Libro de Madrid ha presentado el cartel de su 85.ª edición —que se celebrará del 29 de mayo al 14 de junio— en un acto celebrado en el Instituto Cervantes, en el que han participado Eva Orúe, directora de la Feria del Libro de Madrid, y Miguel Pang, autor del cartel.

La imagen para la FLMadrid26 ideada por Pang se articula como una escena coral que reúne a múltiples figuras lectoras y remite al eje temático de esta edición —el humor—.

Una escena, múltiples formas de leer 
Como ha explicado el autor, el propio proceso creativo partió de la aparición recurrente de esas figuras durante el desarrollo del trabajo que fue plasmando en varios cuadernos de campo. «Me di cuenta de que aparecían página tras página lectoras y lectores en posiciones raras», ha afirmado, lo que le llevó a agruparlas —«como si se tratara de un slapstick sin sentido»— en torno a una figura arbórea central.

El árbol es un pino y está presente también en sus bocetos. Coincide, además, con uno de los puntos de referencia del Paseo de Coches del parque de El Retiro, espacio natural en el que se celebra la Feria. A su alrededor, se reúnen una amplia variedad de personajes leyendo en posturas irreales y absurdas, que dan lugar a una escena en movimiento.

El resultado es una composición que, en palabras del autor, aspira a «despertar alguna sonrisa y aportar alegría a esta feria bonita e imprescindible».
 
El humor como forma de mirar la lectura 

Durante la presentación, Eva Orúe subrayó el encaje de la propuesta con el planteamiento de esta edición, señalando que «los libros nos ayudan a estructurar nuestro pensamiento crítico y el humor a forjar la coraza con la que vivimos nuestro día a día». Para la directora, el cartel «es puro humor y amor por los libros y por El Retiro. O sea, puro humor y amor por la Feria».




En esta misma línea, destacó también el carácter reconocible de la imagen, «colorida, atrevida, rebosante de personajes que leen», que invita al público a identificarse con distintas formas de lectura: «hay libros y letraheridos. Es decir, estamos todos y todas, y parecemos contentos. Es pura Feria», concluyó Orúe.


El cartel, también en versión accesible
Como en años anteriores, el acto de presentación ha contado con la participación de Carmen Bayarri, directora del Servicio Bibliográfico de la ONCE, quien ha presentado la adaptación del cartel a una versión táctil accesible para personas ciegas. Bayarri ha destacado la importancia de que la Feria del Libro permita la presencia de «otra forma de leer», en alusión al braille, que utilizan las personas ciegas para acceder a la cultura, la lectura y el conocimiento. También ha destacado cómo la literatura y la cultura han ligado a las personas ciegas con el humor y con la necesidad de enfocar la vida de forma divertida y lo más normalizada posible.  

Además, el cartel de esta edición será la imagen del cupón de la ONCE que se sorteará el sábado 13 de junio, penúltimo día de la FLMadrid26, lo que contribuirá a ampliar su difusión, con 5,5 millones de cupones recorriendo todos los rincones de la geografía «junto al corazón de nuestros vendedores» y ayudando a la divulgación de la Feria, concluyó.

Sobre el autor 
Miguel Pang es ilustrador y reside en Barcelona. De madre camboyana y padre chino, su trabajo se caracteriza por un universo gráfico propio, marcado por la narración visual, el uso expresivo del color y la creación de personajes singulares. 
Compagina su actividad profesional con la docencia. En 2020 fundó junto a Iratxe López de Munáin Fosforito, galería y escuela de ilustración en Barcelona. Ha sido invitado como profesor y ponente a instituciones y encuentros como Somebooks (Corea del Sur), el festival Difumina, la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona, Les Estivales de l’Illustration de Sarrant (Francia), Elisava, la Escuela Minúscula, La Cámara Ilustrada, el Instituto Cervantes de Nueva York y la Feria del Libro de Shanghai. 


lunes, 6 de abril de 2026

DE ZONA INFANTIL A ESTERCOLERO AJARDINADO… O ASÍ…


El solar que se puede ver en estas imágenes está situado enfrente de los números 14 y 16 de la Calle Cangas de Onis, en el distrito de San Blas, muy cerca de la Calle Hermanos García Noblejas, una de las arterias importantes de esta zona que divide, en la acera de los impares a San Blas, y en la acera de los pares al distrito de Ciudad Lineal.

 


Este solar fue hace años una zona de recreo infantil con sus columpios y todo lo demás que eso conlleva. Luego se convirtió en una zona deportiva que suponía una cancha multiusos para baloncesto, fútbol sala e incluso algunas incursiones de balonmano y hasta patinaje sobre ruedas…

 


Pero, tras una remodelación se eliminó esa cancha y se ajardinó la zona con bancos, zona con suelo de losetas, y sus maceteros…

 


Aquello se fue deteriorando poco a poco sin que al parecer a nadie le interesara, con lo cual era refugio de ratas, excrementos, tantos de ratas, perros hasta de humanos que hacían allí sus necesidades…

 


Por si eso no fuera suficiente, los muros que rodean parte de ese solar corresponden a locales comerciales y allí están situadas sus conexiones eléctricas, sus cajetines correspondientes, algunos en desuso, otros averiados, otros abiertos, con el consiguiente peligro que eso supone…

 


Recientemente hemos podido ver a personal del servicio municipal de jardines que hicieron una somera limpieza de arbustos y ramas caídas, y días después una patrulla de la policía municipal estuvo por ese solar recorriéndolo y retirando algunos objetos…

 


Pero, en resumen, aquello ha vuelto, poco a poco, a su desidia, a su caos de basuras, olor a orines, excrementos de toda clase …

 

A quien corresponda: ¿Eso es todo lo que se puede hacer?

 


 A ver si es verdad y se rehabilita y queda algo decente para los vecinos.

Si es así, gracias a quien corresponda...

viernes, 3 de abril de 2026

LUNA ROSA 2026 DESDE MADRID

 


La Luna rosa es la luna llena de abril, que históricamente coincidía con la temporada en la que las flores de primavera comenzaban a florecer, particularmente el musgo rosa (Phlox subulata), una planta característica de esta época del año.




El nombre es un homenaje a la naturaleza que se renueva en la prim

avera y no quiere decir que la luna se vuelva color rosa…




Y este año (2026) ha sido el 2 de abril cuando se ha podido ver en todo su esplendor esa LUNA ROSA, incluso en Madrid…

 


jueves, 26 de marzo de 2026

Madrid vive su Semana Santa

 



Una programación donde la tradición, la cultura y la fe se dan la mano para destacar la enorme riqueza histórica, patrimonial y gastronómica de la Semana Santa madrileña y el gran atractivo turístico de esta celebración que el Ayuntamiento de Madrid aspira a declarar Fiesta de Interés Turístico Regional.

• Las novedades de este año son el I Encuentro de Bandas de Música Procesional en la plaza Mayor y el programa Mujeres al órgano en el XIX Ciclo Música de Órgano de San Ginés 


• Las procesiones recorrerán el centro de Madrid desde el Viernes de Dolores (27 de marzo) hasta el Sábado Santo (4 de abril), con la Puerta del Sol como carrera oficial


• Una docena de saetas acompañarán el paso de las procesiones y la programación musical se completa con el concierto Contemplación: Música para el silencio y el ciclo de música sinfónica coral en iglesias


• La plaza Mayor acoge una exposición sobre cinco siglos de historia de la Semana Santa madrileña a través de sus cofradías y hermandades


• El Ayuntamiento duplica hasta los 80.000 ejemplares la tirada del programa oficial y lanza una campaña de promoción turística a nivel nacional

La Semana Santa madrileña culminará el Domingo de Resurrección (5 abril) con la tamborrada de la cofradía de la Exaltación de la Santa Cruz de Zaragoza en la plaza Mayor, a las 13:00 h.

(más información en Madrid se detiene: fe, silencio y emoción toman las calles en su Semana Santa | Inout Viajes )

viernes, 13 de marzo de 2026

MADRID COLLAGE: cuando el cine construye la memoria de una ciudad

 

Hay ciudades que se recorren con los pies y otras que se recorren con la memoria. El documental Madrid Collage pertenece a esa segunda forma de viaje: una invitación a mirar Madrid a través de los fragmentos de películas que, sin proponérselo, fueron guardando su historia.

Coproducido por ADUNA, FlixOlé y la Madrid Film Office, el documental nace dentro de la estrategia del Ayuntamiento destinada a fomentar el turismo de pantalla y a acercar el patrimonio audiovisual de la ciudad a ciudadanos y visitantes. Pero más allá de su vocación divulgativa, la película funciona como un delicado ejercicio de memoria colectiva: un collage de instantes que revelan cómo el cine ha ido fijando la transformación de la capital.

Construido exclusivamente a partir de fragmentos de películas, Madrid Collage propone un viaje por el siglo XX madrileño. La ciudad de la posguerra aparece en las imágenes de los años cuarenta, austera y contenida; en los cincuenta, la inmigración y la precariedad laten en títulos como Surcos o El pisito, donde Madrid es escenario de esperanzas frágiles y vidas apretadas entre pensiones y patios interiores.

Llegan después los años sesenta y el impulso del desarrollismo, cuando la ciudad parece expandirse al ritmo de nuevas aspiraciones. Películas como La ciudad no es para mí o Los chicos del Preu capturan ese Madrid que crece, que se moderniza y que empieza a reconocerse en una nueva vitalidad urbana.


El recorrido continúa hasta los años setenta, una década de cambios políticos y sociales que el cine reflejó con miradas muy distintas. Obras como El diputado o Los nuevos españoles muestran una ciudad en transición, donde las calles, los cafés y los pisos se convierten en testigos discretos de un país que también estaba cambiando.

La presentación oficial de Madrid Collage está prevista para el próximo mes de mayo en Madrid, aunque ya pudo verse un adelanto durante el Festival de Cine de Málaga. Será entonces cuando el público pueda comprobar hasta qué punto el cine ha sido capaz de conservar, como en una caja de recuerdos, los gestos, los paisajes y la atmósfera de una ciudad que nunca ha dejado de reinventarse.

Porque al final, Madrid Collage no solo habla de películas: habla de un Madrid que tal vez ya no existe del todo, pero que sigue respirando en la pantalla, esperando a que alguien vuelva a mirarlo.


martes, 10 de marzo de 2026

¿Qué nos invita a descubrir el Auditorio de Espacio Abierto esta primavera?

 

La primavera trae a Espacio Abierto nuevos espectáculos de danza, circo y teatro para disfrutar en familia y con amigos. 

Este año, siguen colaborando con festivales de artes escénicas como Teatralia, Titirimundi y Pies Inquietos.  


Oxímoron/ Checho Tamayo (15 de marzo) Familiar. Desde 7 años.

 En Oxímoron se aborda el fútbol como danza popular y performance comunitaria para poner en tensión los encuentros y desencuentros de esta práctica deportiva popular con el mundo del arte contemporáneo. 

Durante el mes de marzo Checho Tamayo, artista transdisciplinar, mediador, pedagogo y ex futbolista profesional, nos acerca el deporte como lenguaje expresivo y sensible, buscando dislocar sus valores normativos vinculados al éxito, la rivalidad y la supremacía en pro de una aproximación que potencie lo delicado, lo creativo y la búsqueda del goce colectivo a través del espectáculo Oxímoron y el taller familiar Un calentamiento fabuloso, que combina deporte, danza y creación contemporánea.  
Además, y dentro también del ciclo El calentamiento, Checho Tamayo está trabajando en Espacio Abierto en colaboración con Red Planea, dentro de su programa de formación para el profesorado, con dos institutos de enseñanza secundaria y sesiones escolares. 


Terra/Grupo Sobrevento (19 y 20 de marzo campaña escolar y 21 y 22 de marzo público general). Familiar. De 6 meses a 3 años.Dentro de la programación de Teatralia.  

Dentro de la programación de Teatralia, el festival internacional de artes escénicas para todos los públicos. La compañía brasileña parte del principio de que la capacidad poética y de comunicación es innata en todo ser humano, en cualquier edad, y que la comunicación con los bebés es posible, importante y necesaria desde el primer día de vida. El teatro se entiende como comunión, juego y encuentro, un espacio de descubrimiento compartido.  

Teatralia 2026




 

FLORes/Patricia Ruz (28 de marzo).

Dentro de la programación de Teatralia. Familiar. Desde 2 años.

Una pieza de danza inspirada en los cuadros de Emilia Román, madre de la intérprete, y en el descubrimiento que ella hizo de su conexión con las flores. Un paisaje de color a través de diferentes cuadros en movimiento llenos de música, ritmo y emociones. 




Hamlet/ Guayomini Producciones(18 de abril). Familiar. Desde 9 años.

¿Qué tendrá este príncipe danés que todos los actores y actrices se mueren por interpretarlo? ¿Es un drama profundo o un culebrón de palacio? ¿Hamlet está loco o se lo hace? ¿Por qué huele a podrido en Dinamarca? 

Con un ritmo frenético, canciones en directo y participación de los espectadores, esta relectura contemporánea de la tragedia de Shakespeare en clavemetateatral, cuestiona la representación, el rol del actor y la relación con el público desde el humor y el juego escénico.  


Compaña/ XanPatitoPato (25 de abril). Desde 6 años con acompañante.

Dentro de la programación del festival Pies Inquietos.

Sorpresas y risas en este espectáculo que fusiona el circo con el mundo de las marionetas, creando imágenes y escenas que transportan al espectador a un mundo surrealista y onírico. Un personaje solitario en busca de compañía explora su imaginación para dar vida a cada uno de sus pensamientos. 


El susurro del olmo/Michelle Man and Friends  (9 de mayo). Hasta 2 años con acompañante.

Dentro de la programación del festival Pies Inquietos.

Dentro de la programación del festival Pies Inquietos, festival de Artes Escénicas para la Primera Infancia. 

El susurro del olmo es un espectáculo de danza contemporánea y un proyecto educativo dirigido a la primera infancia y sus familiares, donde queremos manifestar y celebrar ecologías restaurativas a través de nuestras convivencias con el olmo. Coreografiando con sus hojas, ramas y sámaras evocamos y rendimos homenaje a este árbol que hace tiempo atrás se reconocía como el ombligo del pueblo. 


TANACompagna TPO (16 de mayo). Familiar. De 0 a 5 años.

Cada detalle de la naturaleza se convierte en una inspiración, en una oportunidad para explorar y crear. Con naturalidad, las intérpretes traducen estos encuentros en movimientos de danza, una gestualidad que evoca la belleza y la delicadeza del mundo natural. Manipulando esculturas de tela y tejidos ligeros, dan vida a una serie de paisajes fantásticos, construyen y desmontan refugios y escondites en un juego creativo de formas por habitar.  

Este es sólo un avance, te animamos a descubrir el resto de programación en la web: www.espacioabiertoqm.es

Si vienes a pasear entre los almendros en flor… Recórrelos con calma desde los caminos, obsérvalos y disfrútalos sin arrancar flores ni hojas y sin pisar el campo, cuidando así el suelo y las raíces. 

Además os recordamos que desde el pasado fin de semana, el parque ha puesto a disposición de los visitantes baños portátiles para que, entre todos, ayudemos a cuidar y preservar este entorno, recientemente nombrado Bien de Interés Cultural (BIC).