Las salas celebran el Orgullo con clubbing, flamenco, y una oferta incesante de conciertos

 

Durante el MADO 2026, las salas de Madrid en Vivo ofrecen una amplia variedad de actuaciones y sesiones para celebrar el amor libre y reivindicar la diversidad en algunos de los espacios más emblemáticos de la capital.

Martes 30 de junio: AY AMOR AMOR! – Teatro Flamenco Madrid

El flamenco ha sido siempre refugio y voz de identidades valientes. Siguiendo a referentes como Lorca o Miguel de Molina, este espectáculo es una reivindicación artística del derecho a amar libremente. Un espacio de inclusión, respeto y visibilidad donde la bata de cola se convierte en un símbolo de libertad, sin papeles fijos, sin prejuicios. Solo flamenco en estado puro. Tras el éxito de su primera edición, regresa al escenario Ay, amor, amor!, una propuesta vibrante de cante, guitarra y baile que desdibuja los roles tradicionales para cantarle a la diversidad sin etiquetas. Porque el amor es infinito y existen tantos tipos como personas habitan el mundo.

Jueves 2 de julio: ISAAC NOUVEAU + URBANØ + XTARDUST – Café La Palma

Body Talk llega por primera vez a Café La Palma y lo hace en el mejor momento posible: en pleno Orgullo LGBTQ+ de Madrid. Una noche donde el house vuelve a sus raíces para convertirse en lo que siempre fue: un lenguaje universal, un espacio sin juicios donde todos los cuerpos son bienvenidos y libres para expresarse. Body Talk no es solo una fiesta, es un manifiesto musical y una declaración de intenciones: construir un ecosistema de respeto, cuidado y celebración colectiva. Si el house es tu forma de vida, o simplemente quieres bailar rodeado de gente que comparte esa energía, esta es tu noche.

Viernes 3 de julio: CASPE – Villanos

Este Orgullo, CASPE vuelve a abrir su madriguera para que lo vivas como te mereces, con los tuyos. Una edición para que disfrutes con las amigas. Suben una vez más al escenario de CASPE: Ella Muore y Delamo para haceros bailar toda la noche. En la mesa de mezclas: Lisandro Alyosha, Alejan Drogata y La India, un line-up que hará historia para hacer de esta fiesta una noche inolvidable. Como siempre, las luces y el ambiente creado por nuestro visual DJ: Adri Pinyas. Reúne a tus conejitos y ven a disfrutar de esta noche para el recuerdo. El Orgullo se celebra bailando.

Viernes 3 de julio: FIESTA SUPER POP – Morocco

Prepárate para una noche inolvidable donde la música, el brillo y la actitud lo dan todo. Vive una auténtica Super Pop Party dedicada a las grandes divas que han marcado generaciones. Una fiesta llena de hits, espectáculo y energía sin límites hasta el amanecer. En cabina: DJ Prince y DJ Super Pop Man. Shows y performances de alto nivel con: Pupi Poisson, Drag Sobredosis Gonzalez, Dito Castro. Pop, himnos icónicos y temazos que no podrás dejar de cantar ni bailar. Un evento pensado para disfrutar, expresarte y celebrar en un ambiente vibrante y diverso.

Sábado 4 de julio: HELENA GALLARDO, DJ PALO, FER XPLOSION – El Sótano

El sello, hogar y sueño de Helena Gallardo se llama Silent Signal, una declaración de intenciones que merece una explicación. Domina los ecos más contundentes del techno de Detroit y Birmingham, pero en su interior late una oscuridad heredada de los años ochenta, inspirada por referentes como Bauhaus y Joy Division. DJ Palo es una DJ y productora madrileña influenciada por el pop y la electrónica underground. Sus sets viajan desde el house de los 90 hasta el electro-house de los 2000, de la mano de grooves progresivos, hipnóticos y breaks, siempre fiel a la esencia queer de la cultura club. Fer Xplosion es un activista musical madrileño dedicado en cuerpo y alma a la agitación sonora. Tiene un estilo muy personal y ecléctico basado en el disco, italo, cosmic, electrónica, synth, new wave, trance, techno, house o EBM.

Todos los jueves, viernes y sábados: MARAVILLAS DJS – Maravillas

Celebra el Orgullo en Maravillas, un espacio diverso, seguro y vibrante, donde la comunidad LGTBIQ+ es protagonista. Disfruta de una jornada inolvidable con shows drags espectaculares de artistas como La Sorny, Vedette Deivis, Casa Drag Latina, Bestiah, Venus Areia y muchas más sorpresas. Vive la fiesta, la visibilidad y el orgullo en un evento donde todas las identidades brillan.

Las salas de conciertos de Madrid y su asfixia económica: una batalla tras otra

 LA ASOCIACIÓN MADRID EN VIVO EMITE EL SIGUIENTE COMUNICADO:

“Desde Madrid en Vivo la asociación de salas de conciertos de Madrid, nos vemos en la necesidad de alzar la voz ante la situación verdaderamente angustiante que atraviesa el circuito de la música en directo. Muchos de nuestros escenarios, que son un tejido cultural esencial, se encuentran al límite de su resistencia, ahogados por una tormenta perfecta de factores económicos y administrativos, cambios en los hábitos de consumo y una competencia desproporcionada.

Tras años asumiendo un déficit estructural y el aumento vertiginoso de los costes operativos, una tormenta perfecta está empujando a nuestras salas a la desaparición. Las cifras hablan por sí solas: en los últimos cinco años (2021-2026), hemos sido testigos del cierre continuado de espacios culturales irreemplazables. Hemos visto bajar la persiana a salas y tablaos emblemáticos como El Junco, Caracol, Casa Patas, Marula, Rock Palace, Bogui Jazz, Segundo Jazz, El Plaza o BarCo entre otros. A esta lista se suma el inminente cierre de Gruta 77, o los serios apuros de locales como el Café Central. Cada cierre es un ecosistema cultural que desaparece y no vuelve.

La sangría estival: Oferta masiva

Uno de los golpes más duros para la supervivencia de las salas privadas es la oferta musical masiva y gratuita que inunda Madrid desde mayo, y se sucede en los meses estivales. Durante este periodo, se promueven -con diferentes excusas y pretextos- conciertos de acceso libre en fiestas y macroeventos que genera una competencia inasumible para el sector privado, devaluando el esfuerzo de los que cultivan la escena durante todo el año y acostumbrando al espectador a no valorar el coste de la cultura.

A esta asfixia se le suma un fenómeno que está canibalizando el sector: la proliferación desmesurada de macrofestivales y macroconciertos. Esta burbuja de los grandes formatos está polarizando drásticamente el consumo cultural. El público se ve empujado a destinar la inmensa mayoría de su presupuesto anual de ocio a pagar entradas de precios exorbitantes (y a menudo dinámicos) para uno o dos grandes eventos multitudinarios. Como consecuencia directa de este modelo, el espectador agota sus recursos y deja de asistir a la programación de cercanía. Las salas de pequeño y mediano aforo, que asumen enormes gastos y mantienen vivo el tejido musical los 365 días del año, se vacían frente a unos macroeventos que absorben toda la atención mediática y el dinero del público.

El colapso económico y el cambio de hábitos

A la asfixia veraniega y a los problemas estructurales (precios astronómicos de los alquileres y falta de revisión de la normativa de aforos) se suma un cambio drástico en el modelo de rentabilidad. Javier Olmedo, Director General de Madrid en Vivo, advierte sobre la realidad del sector: «Los conciertos no son una fuente de beneficios real para las salas, sino más bien una apuesta arriesgada y romántica por el la música y la cultura».

Esta situación se agrava por el drástico descenso de los ingresos en barra, que históricamente sostenían a los locales. Javier Olmedo explica que «es una realidad patente que el consumo en barra del público más joven es mínimo o nulo, y el del público más adulto es cada vez menor y menos prolongado, dado que cada vez permanecen menos tiempo en la sala». Con un público que no consume los locales se ven acorralados mientras «los costes de alquileres, proveedores y suministros cada vez son mayores».

Una reivindicación por la base esencial de la música

La realidad del sector demuestra que mantener una programación de conciertos en la actualidad es completamente insostenible si no se cuenta con un sistema robusto de ayudas públicas, acuerdos institucionales y alianzas estratégicas con marcas. Las subvenciones actuales son insuficientes para proteger a unas salas cuyos costes de proveedores, suministros básicos y, sobre todo, contratos de alquiler no dejan de aumentar de forma imparable.

La asfixia por la subida de los alquileres y la escasez de apoyo institucional se ven severamente agravadas por la falta de revisión de la normativa de aforos. Esta normativa obsoleta genera un inmovilismo burocrático que impide a los locales optimizar de forma segura sus espacios, privándoles de una vía de ingresos crucial para compensar las pérdidas generalizadas del negocio. Las salas de conciertos no son simples locales de ocio; son laboratorios culturales, incubadoras de talento y patrimonio vivo de Madrid. Si las administraciones no toman parte para adaptar los aforos y ofrecer un respaldo económico real y proporcional, el apagón cultural del circuito independiente será irreversible.”

Espacio Abierto inaugura temporada con 'Jolgorio', una celebración artística para recibir al verano

 

El próximo sábado, 20 de junio, después del último día de colegio y un día antes del solsticio de verano, Espacio Abierto Quinta de los Molinos, inaugurará su programación estival con Jolgorio, una propuesta artística para recibir el comienzo del verano y celebrar todo lo sembrado a lo largo del año. 

La propuesta, creada por Laura Bañuelos y Maral Kekejian, surge alrededor de la acción de poner la mesa, un gesto sencillo, cotidiano y ancestral. Amasar el pan, colocar un plato, golpear una cuchara contra un vaso, cortar el pan o llenar un frutero se convierten en coreografía, partitura y escultura. La mesa será escenario, los alimentos serán pigmentos y los instrumentos sonarán a cocina.

Jolgorio se desarrollará en dos tiempos: de 11:00 a 14:00 h y de 17:00 a 20:00 h. Por la mañana y por la tarde habrá varias preparaciones de la fiesta organizadas en torno a cuatro ejes: objetos, cuerpo, sonido y juego. A partir de ellos, distintas creadoras y equipos propondrán formas de construir elementos para la mesa, activar gestos y movimientos, hacer sonar el banquete y reinventar juegos tradicionales de calle y campo. 

En Cómo se ve Jolgorio, con las creadoras Laura Millán, Mireya Larriba y Karmen Ameller, las familias participantes podrán intervenir manteles, trabajar con alimentos, crear composiciones y construir pequeños elementos para transformar la mesa común. Panópolis, Huella vegetal,  Banquete de máscaras y Geometrías comestibles serán algunas de las estaciones para construir una ciudad de pan, estampar con frutas y verduras, crear caretas inspiradas en alimentos y componer con color, forma y volumen sobre la mesa. 

En Cómo suena Jolgorio, con Farout Artistic Research, se explorarán sonidos con objetos cotidianos, materiales y elementos de la mesa: plástico, papel, vidrio, madera, utensilios, semillas, legumbres y otros objetos del banquete. A partir de juegos sonoros, ritmos y pequeñas composiciones colectivas, se preparará una partitura propia para hacer sonar este banquete, que culminará con John Cage a la mesa, un grupo de percusionistas que recorrerá las mesas activando las partituras gráficas creadas.

Además, en Cómo se mueve Jolgorio, se trabajará con el cuerpo, la comida y los gestos cotidianos de poner la mesa en tres tiempos. En Ingredientes de viaje, la bailarina Ana María Rosa guiará un recorrido para descubrir ingredientes de la naturaleza y elaborar una receta sensorial propia. En Cuento a la carta, el actor y cuentacuentos Nacho Yuste juntará ingredientes para crear historias. Y en Panaderas, con la coreógrafa Patricia Ruz, el ritmo, las manos y un poco de harina servirán para poner cuerpo y movimiento a lo que pasa sobre la mesa. Las acciones creadas durante el día formarán parte de la celebración final. 

En Cómo se juega Jolgorio, con juegos versionados por alumnas del Máster de Gestión Cultural de la Universidad Carlos III, se partirá de juegos populares que se transformarán para formar parte de la fiesta, activar el espacio y acompañar la preparación del banquete. 

Jolgorio cerrará con El banquete, a las 20:00 h, una celebración alrededor de las grandes mesas que se habrán preparado colectivamente a lo largo del día, una fiesta en la que celebrar en comunidad el principio del verano y la llegada de la noche más corta del año.

AMEIS en la Feria del Libro de Madrid

 

El pasado 10 de junio varias socias de AMEIS firmaron sus libros en la Feria del Libro de Madrid.

Fue un acto organizado por AMEIS en su apuesta por visibilizar la obra escrita por mujeres. Fue en la caseta de Sin Tarima y al acto asistieron multitud de lectores y lectoras.

Las salas de Madrid en Vivo celebrarán el DÍA DE LA MÚSICA 2026 con más de 20 conciertos

 

El ciclo de Madrid en Vivo tendrá lugar entre el jueves 18 y el domingo 21 de junio, en una veintena de salas madrileñas, con una programación extensamente variada en lo estilístico, ofreciendo a todos los públicos festejar la música en vivo y en directo. Con el apoyo del Ayuntamiento de Madrid.

El Día Europeo de la Música, celebrado cada 21 de junio, destaca el valor del intercambio cultural que este arte genera entre creadores y público. Para vivir esta cita en su máxima expresión, nada supera la cercanía, calidad y diversidad que ofrecen los escenarios de Madrid en Vivo. Del jueves 18 al domingo 21 de junio, 20 salas de la ciudad se alían para conmemorar el DÍA DE LA MÚSICA 2026, con el apoyo del Ayuntamiento de Madrid. Una programación diseñada para todos los públicos, con la esencia de la música en directo como epicentro:

El ciclo arrancará con fuerza el jueves 18 de junio, teniendo como uno de los platos fuertes de la jornada inaugural la presentación en el Café Berlín de Mueve Tú Mis Pies, el esperado primer álbum de larga duración de la banda madrileña de rock alternativo Párpados. Esa misma noche, la variedad musical quedará patente con el ritmo tropical de Cumbiadelic en el Intruso Bar, mientras que de forma simultánea Maravillas apostará por el talento joven y los sonidos distorsionados con el doble cartel de Azul Perfecto y Pintura Espejo, una cita cobijada por la iniciativa Maqeta para impulsar proyectos emergentes de la escena actual.

El viernes 19 de junio la oferta se multiplicará por toda la geografía urbana a través de propuestas muy diversas, comenzando por el escenario de Cadillac Solitario, que recibirá el pop-rock con tintes country de Solber, y continuando en el Café La Palma, que acogerá el personal rock de Las Edades Difíciles junto a Blinduck. Al mismo tiempo, la intimidad y el mestizaje de la cantautora Lorena Brucke sonarán en Fulanita de Tal, mientras que la dosis de energía gamberra correrá a cargo de Gruta 77 con el punk-rock directo de Tarzán y Motherpunkrs. Para completar la noche, el pop rock alternativo de Pijama tomará Moby Dick, el llamado garage jazz de Sonora Sewers INC romperá esquemas en Moe, y la fiesta más ecléctica de pop, funk y soul la cerrarán We All Lie y Dityrambo en Vesta.

El sábado 20 de junio, el cartel del DÍA DE LA MÚSICA 2026 estará profundamente marcado por los grandes nombres, las trayectorias consolidadas y las fusiones orgánicas en directo. El Perro vivirá una noche de hip hop crudo y jazz en directo de la mano del proyecto de Roy Mercurio & TrasTesTrío, mientras que Galileo Galilei celebrará el regreso a los escenarios de Ferdy Torres y Los Chicos de la Estación para repasar sus veinticinco años de carrera. La jornada sabática se completará en Hangar 48, que vibrará con el rock con alma de The Koi, y en el Rincón del Arte Nuevo, donde el polifacético Jimmy Barnatán desplegará su inconfundible y rasgada voz de blues y soul.

El domingo 21 de junio, coincidiendo oficialmente con el Día Europeo de la Música, el ciclo echará el cierre con propuestas de altísima calidad interpretativa que comenzarán con el jazz íntimo de Dino Raiola y Josemi Garzón en el Café El Despertar, y con la propuesta de Candela, donde la tradición y la vanguardia urbana se darán la mano gracias al flamenco fusión de R.U.T. y Popo Gabarre. En esa misma jornada de clausura, El Sol albergará La Noche de Santa Cecilia, una suerte de liturgia eléctrica, psicodélica y de trance underground protagonizada por músicos de la escena joven madrileña, encabezados por componentes de María Jesús y su Hijo. Finalmente, el circuito madrileño despedirá el festival con el recital acústico de la cantautora Neus Ferri en Jazzville, el rap clásico y consciente del histórico MC peruano Warrior en Tempo Audiophile Club, y la rompedora propuestaPeor Clásico enPeor Para el Sol, donde el violonchelista Daniel Acebes fusionará la rigurosidad de Bach con el descaro de la música actual.

MADRID EN VIVO SGAE LAB 2026: Convocatoria para bandas abierta hasta el 24 de junio

 

El programa de formación para grupos emergentes promovido por Madrid en Vivo, Fundación SGAE y APLEM abre el plazo de inscripción de su tercera edición. Ofrecerá a las cuatro bandas seleccionadas: locales de ensayo, tutores profesionales, clases particulares, sesiones fotográficas, un concierto final en una sala y un cheque 300€ en Madrid Hifi.

Renovando su compromiso con la promoción de la escena musical de nuestra región, Madrid en Vivo -Asociación de Salas de Conciertos de Madrid-, Fundación SGAE -Fundación de la Sociedad General de Autores y Editores-, y APLEM -Asociación Profesional de Locales de Ensayo de Madrid- convocan la tercera edición del MADRID EN VIVO SGAE LAB, el programa de formación para bandas enfocado al crecimiento de la escena musical emergente de la Comunidad de Madrid. El proyecto se establece así como una iniciativa necesaria para alimentar la escena de nuestra región y mantener el hervidero de creatividad que la caracteriza.

Requisitos MADRID EN VIVO SGAE LAB 2026

La convocatoria está dirigida a bandas con músicos de entre 18 y 30 años (que tengan esa edad a la fecha de la solicitud de su participación), que residan en la Comunidad de Madrid, que se dediquen a músicas populares contemporáneas (pop, rock, jazz, flamenco, soul, funk, R&B, metal, folk, blues, punk, reggae, salsa, etc) y que al menos uno de sus integrantes sea autor socio/a de SGAE (si no son socios, pueden asociarse para poder inscribirse en el LAB). Se elegirán cuatro bandas para esta edición y en ningún caso se admitirán grupos musicales dedicados a realizar versiones, ni grupos tributo.

Beneficios MADRID EN VIVO SGAE LAB 2026

MADRID EN VIVO SGAE LAB 2026 ofrecerá, de forma gratuita, a los cuatro grupos seleccionados: acceso a locales de ensayo, tutorías profesionales y clases particulares durante ocho semanas, sesiones fotográficas profesionales y una actuación en directo en una sala de Madrid en Vivo. Además, este año la tienda y distribuidora de instrumentos musicales Madrid HiFi, se suma como colaborador en el programa, y ofrecerá a cada banda un cheque por valor de 300€ (PVP) para canjear en sus tiendas.

EXPOSICIÓN: "Gaza, donde la vida resiste"

 

Del 18 de mayo al 14 de junio de 2026
Museo Nacional Thyssen-Bornemisza

El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza y UNRWA España, la Agencia de Naciones Unidas para la Población Refugiada de Palestina, presentan la exposición Gaza, donde la vida resiste, una muestra que recoge la mirada de un fotógrafo gazatí integrante del equipo local de UNRWA en la franja de Gaza. Es la segunda colaboración entre el museo y la agencia tras Gaza a través de sus ojos, abierta en otoño de 2025.

Por motivos de seguridad, el autor de estas fotografías ha decidido permanecer en el anonimato, una circunstancia que evidencia las condiciones extremas en las que han sido captadas las imágenes y refuerza el valor de este testimonio visual único.

La exposición reúne diez retratos contemporáneos de niños, niñas, mujeres y hombres palestinos supervivientes de la ofensiva israelí. Cada retrato se presenta junto a la fotografía de un objeto personal, generando una composición que revela cómo elementos cotidianos adquieren un significado extraordinario en un contexto de devastación. 

Esta actividad se enmarca en el programa “Cultura Viva X Palestina y UNRWA”, una iniciativa impulsada por UNRWA España para apoyar a Palestina a través de la cultura. Del 18 al 23 de mayo, el programa ha reunido en Madrid una agenda de eventos que incluye música, cine y arte.

La 85.ª de la Feria del Libro de Madrid reúne a Jonathan Coe, Maitena, Liniers y David Safier

 

La programación abordará el humor desde la literatura, la ironía, el pensamiento crítico, el humor gráfico, los pódcasts y las nuevas formas de oralidad contemporánea

La Feria del Libro de Madrid ha presentado en el salón de actos del Ayuntamiento de Madrid, la programación de su 85.ª edición, que se celebrará del 29 de mayo al 14 de junio en el Parque de El Retiro. La FLMadrid26 propone este año una programación atravesada por el humor, la sátira y la ironía como formas de lectura crítica, reuniendo en Madrid a algunas de las voces más destacadas de la literatura, el humor gráfico, el pensamiento y la creación escénica.

«Este año en el que el humor —buena falta nos hace— ilumina la Feria, hemos invitado a gentes que son del libro, todos y todas, porque todos y todas han publicado. Pero, a los escritores sumamos a quienes han hecho su camino en la comedia, en la música, en la filosofía… y, al hacerlo, nos han hecho reír o nos han ayudado a reflexionar sobre qué nos hace reír. Dijo Wenceslao Fernández Flórez, que “el humor es, sencillamente, una posición ante la vida”: ahí estamos tanto quienes organizamos como quienes participan en esta edición», ha apuntado Eva Orúe, directora de la FLMadrid. 

Entre los grandes nombres de esta edición figuran Jonathan Coe, uno de los principales representantes de la sátira británica contemporánea; David Safier, novelista y guionista alemán, autor de algunas de las novelas humorísticas más leídas de las últimas décadas; y Maitena, referente internacional del humor gráfico argentino. 
También participarán figuras españolas como Marta Sanz e Ignatius Farray, junto a Liniers y Kevin Johansen, que volverán a encontrarse en un escenario para dialogar sobre música, ilustración, humor y creación compartida.

Participarán también Bop Pop, Camila Sosa Villada, Ariana Harwicz, Giuseppe Caputo, Rodrigo Cortés, Edu Galán, Nina Lykke, Beatriz Serrano, Joaquín Reyes, Pantomima Full, Eva Hache, Julián Génisson, Álvaro Carmona, Raquel Gu, Alberto Montt, Leila Guerriero, Jon Bilbao o Rodrigo Fresán, entre otros. 

Humor, literatura y pensamiento crítico

La FLMadrid26 explorará en su programación cultural distintas tradiciones y formas de comicidad contemporánea a través de conversaciones literarias, homenajes, pódcasts en directo, encuentros escénicos y diálogos entre disciplinas artísticas.

Entre las actividades destacadas figuran encuentros como ‘Un humor muy británico: encuentro con Jonathan Coe’; ‘Esto lo diría alguien como tú’, con Pantomima Full, Joaquín Reyes y Eva Soriano; ‘¿De qué nos reímos?’, con Eva Hache, Bernat Castany y Julián Génisson; o ‘El humor en la herida’, diálogo entre Camila Sosa Villada y Giuseppe Caputo.

La FLMadrid26 contará también con una importante presencia de pódcasts en directo y nuevos formatos culturales. Programas como ‘Ni tan bien’, ‘Pena y Pánico’, ‘¿Te quedas a leer’?, ‘Las Fabuladoras’ o ‘La trastienda de Pérgamo’ formarán parte de una programación que, un año más en la FLMadrid, amplía los límites tradicionales de la conversación literaria. 

La dimensión iberoamericana volverá a ocupar un lugar central dentro de la programación cultural de la Feria a través del Pabellón Iberoamericano y de distintas alianzas con festivales e instituciones culturales internacionales. La edición de este año contará con la colaboración de iniciativas como Centroamérica Cuenta, Festival JA!, KM América, Festival Suigeneris o el Festival de Málaga. «Hablamos el mismo idioma, pero ¿nos reímos igual? ¿Nos reímos de lo mismo? ¿Estamos unidos por el mismo idioma pero separados por el sentido del humor?», se pregunta Eva Orúe, directora de la FLMadrid, quien confía en que las actividades de esta edición ayuden a seguir explorando esas formas compartidas —y también distintas— de entender el humor en el ámbito iberoamericano.

Homenajes y reconocimientos 

La 85.ª edición de la FLMadrid también rendirá homenaje a figuras fundamentales del humor, la literatura y la creación contemporánea como Les Luthiers, Kurt Vonnegut, Jorge Ibargüengoitia, Nicanor Parra o Rafael Azcona. También habrá un homenaje especial a La conjura de los necios, la novela de John Kennedy Toole convertida ya en uno de los grandes clásicos contemporáneos de la sátira literaria. 

La Feria del Libro de Madrid reconocerá este año con el Premio Lealtad al diseñador, ilustrador y artista visual Pep Carrió por su estrecha vinculación con la identidad gráfica contemporánea de la FLMadrid. Desde el diseño del cartel de la edición de 2007 hasta el desarrollo de distintos sistemas visuales y de señalética, su trabajo ha contribuido decisivamente a construir una imagen reconocible de la Feria durante las últimas décadas. «La Feria reconoce con este premio una relación profesional y afectiva prolongada en el tiempo, así como la decisiva aportación de Pep a nuestra identidad visual. Un trabajo del que este año hay nuevas muestras: las casetas, siendo como siempre, se muestran como nunca; y la numeración y la señalética también se renuevan», ha señalado la directora de la FLMadrid.

366 casetas y más de una decena de espacios culturales 

La FLMadrid26 reunirá un total de 366 casetas distribuidas a lo largo del Paseo de Coches de El Retiro, con la participación de librerías, editoriales, distribuidoras y organismos oficiales. La Feria contará, además, con espacios específicos dedicados a gremios y asociaciones de editoriales de otras provincias, editoriales independientes y proyectos como Indómitas, Editoriales Singulares, Archipiélago o la Plaza de la Ciencia y las Universidades.

La programación cultural se desarrollará en más de una decena de escenarios y espacios repartidos entre el recinto ferial y distintos puntos de Madrid, entre ellos el Pabellón CaixaBank, el Pabellón Iberoamericano, el Pabellón Europa, Casa de América, Teatro Casa de Vacas, la Biblioteca Eugenio Trías o el Pabellón Infantil.

SONIDO MADRID EN VIVO 26 arranca este viernes como parte de la programación de San Isidro

 

En su primera semana, el cartel ofrecerá una decena de conciertos exponiendo grandes talentos y la variedad estilística de nuestros escenarios, con funk, flamenco, urban, pop y sonidos alternativos; en un ciclo que cuenta con la colaboración de Mahou y el apoyo del Ayuntamiento de Madrid.

SONIDO MADRID EN VIVO 26-San Isidro: Viernes 8 de mayo

PONY POOL + AMANDA – El Sótano

El Sótano se llena de energía con la llegada de Pony Pool Club, una de las propuestas indie más prometedoras de Andalucía, conocidos por sus directos divertidos y un sonido único que fusiona guitarras potentes, bajos pegadizos y ritmos irresistibles. También viene Amanda, una banda con ganas de hacer llegar su pop-rock directo y emocional allí donde van, mezclando melodías pegadizas con letras sobre lo cotidiano y generacional.

KRISAN – Independance Club

Krisan se está abriendo paso como uno de los nombres con más futuro del panorama urbano español. Su propuesta destaca por una fuerte carga emocional y una forma muy personal de entender el rap y los sonidos urbanos. Sus canciones parten de lo íntimo y lo vivencial, con una narrativa honesta que ha ido conectando con un público cada vez más amplio. En directo, transmite cercanía y verdad, reforzando un proyecto que se encuentra en plena fase de crecimiento y expansión artística.

LUCÍA GALEA – Rincón del Arte Nuevo

Lucía Galea, cantautora madrileña emergente, combina sus propias canciones con versiones de pop-rock español. Nos espera el próximo 8 de mayo en Rincón del Arte Nuevo para pasar una tarde bonita, cantar un poquito y disfrutar juntos. Lucía Galea, una cantautora madrileña emergente con un talento prometedor, se está haciendo un nombre en la escena musical local gracias a una propuesta fresca y auténtica.

SONIDO MADRID EN VIVO 26-San Isidro: Sábado 9 de mayo

DIAGNÓSTICO BINARIO – Clamores

Diagnóstico Binario es una banda de indie-rock originaria de la provincia de Alicante, formada en 2016. Los integrantes incluyen a: Dani Martínez (voz), Antonio Botella (guitarra), Javi Rodríguez (guitarra), Álex Spar (bajo y coros), David Martínez (batería). La banda se plantea como un proyecto que une la música con la amistad y la combinación de diferentes bagajes musicales. Sabe unificar y dar una vuelta de tuerca a vertientes tan dispares como el propio bagaje musical de sus cinco componentes.

BUENTRIPI & FRIENDS – Tempo Audiophile Club

Un viaje directo al corazón del groove. Buentripi & Friends aterriza en Tempo con una noche de funk, soul y R&B en estado puro, donde los clásicos se reinterpretan con frescura, actitud y un sonido lleno de matices. La banda mezcla influencias afro, latinoamericanas y pinceladas psicodélicas para construir una experiencia vibrante, elegante y profundamente bailable. Un directo cercano y energético que conecta desde el primer tema. Además, el proyecto se abre a la colaboración: Buentripi invita a varios artistas amigos a subir al escenario, creando una noche única donde la música y la conexión entre músicos se sienten de verdad. Si lo tuyo es el groove auténtico, esta cita es obligatoria. 

MANO A MANO con JOSÉ ESCARPÍN y EL TETE – Tablao Flamenco 1911

José Escarpín, desde Murcia, llega con un impresionante recorrido internacional y reconocimientos de primer nivel, como el Récord Guinness de taconeo y el prestigioso Melón de Oro de Lo Ferro. Su fuerza, técnica y presencia escénica lo han llevado a conquistar teatros de todo el mundo. El Tete, nacido en Badalona, representa la nueva generación del flamenco. Con raíces gitanas y una personalidad arrolladora, destaca por un baile lleno de raza, elegancia y una madurez artística que no deja indiferente. Dos estilos, dos energías, un mismo lenguaje: el flamenco más puro y vibrante. Un duelo artístico donde la pasión, el compás y la emoción se vivirán cara a cara.

SONIDO MADRID EN VIVO 26-San Isidro: Domingo 10 de mayo

MARÍA RUIZ & MOCCHI – El Sol

Tras dos encuentros memorables, los aclamados artistas Mocchi y María Ruiz presentan en España un formato único, íntimo e irrepetible, diseñado exclusivamente para la ocasión. Más que una simple actuación, este concierto especial promete ser un encuentro emotivo donde la fusión de sus talentos creará una atmósfera mágica. El público será testigo de una colaboración excepcional que incluirá sus cautivadoras canciones y sorpresas inesperadas, revelando nuevas facetas de ambos músicos. Se concibe como un verdadero oasis sonoro, un refugio temporal para desconectar del ritmo diario y sumergirse en sus universos líricos, caracterizados por la profundidad de sus letras y la sensibilidad de sus interpretaciones.

KARLOS.KMG + ABROJOS – Siroco

Prepárate para una noche de pura energía. Ven a vibrar con el potente directo de Abrojos, una de las bandas emergentes más eléctricas de la escena madrileña, que se une al talento ecléctico y descarado de Karlos.KMG. Será una combinación explosiva de pop/rock y punk ideal para romper la rutina apoyando a la sangre nueva de nuestra música.

SONIDO MADRID EN VIVO 26-San Isidro: Miércoles 13 de mayo

ESSENTIAL FLAMENCO con JESÚS “EL SABAS” – Teatro Tablao Flamenco Torero

Jesús “El Sabas” es un joven guitarrista flamenco con un toque sólido, personal y lleno de carácter. Formado en el entorno del tablao, ha crecido acompañando cante y baile en directo, lo que se refleja en su dominio del compás, su seguridad en escena y su capacidad para adaptarse a cada momento. Hijo del guitarrista Jesús de Rosario y nieto de El Entri, pertenece a una familia con profunda raíz flamenca. Sin embargo, su propuesta no se limita al legado: aporta frescura, energía y una manera de tocar que conecta con el público de hoy. Habitual en los escenarios de Madrid, su directo destaca por la autenticidad, la fuerza y una ejecución precisa que transmite desde la primera nota.

IKIGAIA X GENERACIÓN ESPONTÁNEA – Vesta

Un concierto de rap como voz central pero música del mundo con la improvisación dirigida en directo de toda la banda. No es un formato cerrado, creamos la música en el momento para ofrecer un espectáculo único, auténtico e imposible de repetir. Después de cuatro años de diferentes eventos de Generación Espontánea, ahora se fusionan las letras de Ikigaia con una agrupación de músicos montada sólo para este concierto donde veremos cómo componen todas las piezas en directo

La III Feria del Cómic de Madrid se celebrará del 1 al 4 de abril de 2027 en Matadero Madrid

 

La Feria del Cómic de Madrid celebrará su tercera edición del 1 al 4 de abril de 2027 en Matadero Madrid, espacio que volverá a acoger una cita que poco a poco se consolidada como uno de los grandes encuentros culturales dedicados al noveno arte en la capital.

Organizada por el Área de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid y la Asociación de Librerías de Madrid, y tras la buena acogida de sus dos primeras ediciones, la Feria afronta una nueva convocatoria con el objetivo de seguir creciendo como punto de encuentro entre lectores y lectoras, librerías, editoriales, autores, autoras y profesionales del sector.  

Madrid muestra el patrimonio gastronómico de sus distritos con el mapa ‘Todo Madrid para comérselo’

 

Esta nueva publicación destaca la diversidad y el valor de espacios gastronómicos más allá del centro, impulsando un gran activo del destino como la gastronomía y fomentando la descentralización turística

• La guía propone un recorrido de norte a sur combinando propuestas castizas y contemporáneas y diferentes categorías de establecimientos, con descripción de cada parada y un código QR para ampliar la información

• Las direcciones seleccionadas incluyen desde lugares que reinterpretan el recetario castizo como IN-PULSO, casas de comidas como Conduma, y restaurantes de cocina internacional como Sen Omakase o proyectos personales y singulares como Barrera

• Esta iniciativa conjunta tendrá continuidad con nuevas entregas que formarán una colección de mapas gastronómicos, un proyecto iniciado el año pasado con la publicación del primer Mapa ilustrado de vermuterías de Madrid

• El mapa está disponible en español e inglés y puede descargarse en la web de turismo de la capital esMADRID.com y en la de la Academia Madrileña de Gastronomía 

48ª edición del maratón madrileño

 

El domingo 26 de abril, Madrid se transforma en un gran escenario lúdico y deportivo con la 48ª edición del maratón madrileño.

Su trazado, que discurre por lugares icónicos de la ciudad, y sus puntos de animación con música en directo convierten a esta prueba en una experiencia única para sus miles de participantes y para el público en general.

La prueba, que ostenta la catalogación de Gold Label de la Federación Internacional de Atletismo, el máximo galardón a la excelencia, se encuentra a la altura de carreras tan reconocidas como las de Nueva York, Londres o Berlín. Además forma parte de la Rock 'n' Roll Marathon Series, el circuito de running más grande del mundo, y cuenta con bandas de rock en vivo a lo largo del recorrido, festival en meta, una carrera paralela de 10 kilómetros y otra de medio maratón para convertir Madrid en una fiesta del deporte. En 2025 se celebró su edición más multitudinaria, con un total de 45 000 inscritos de 118 países (10 641 finalizaron en el maratón; 19 354,  en el medio y 7207, en el 10 km) entre las tres pruebas. Los etíopes Derara Hurisa (2h09m11) y Maritu Ketema (2h25m55s) fueron los ganadores. El domingo 26 de abril de 2026 se disputará la 48ª edición. 

La carrera cuenta con uno de los circuitos más bellos del calendario internacional, ya que partiendo del Paseo de la Castellana (entre Gregorio Marañón y la plaza de San Juan de la Cruz), permite contemplar el estadio Bernabéu, la Cuatro Torres Business Area, la Puerta del Sol, el Palacio Real, la Casa de Campo, Madrid Río y el Museo del Prado, que está situado muy cerca de la meta, en el Paseo de Recoletos (entre la Plaza de Cibeles y la Plaza de Colón).

Las actuaciones de casi veinte bandas de rock a lo largo del recorrido y el calor del entusiasta público madrileño, amante del deporte, son el broche final de una carrera dura (el perfil ondulado de la ciudad impide un circuito llano).

Récords Maratón de Madrid:

• Maratón hombres: Reuben Kerio (KEN): 2:08:18 (Edición 2019)
• Maratón mujeres: Dagne Siranesh Yirga (ETI) 2:24:37 (Edición 2022)

La Feria del Libro de Madrid presentó el cartel de su 85ª edición

 

La Feria del Libro de Madrid ha presentado el cartel de su 85.ª edición —que se celebrará del 29 de mayo al 14 de junio— en un acto celebrado en el Instituto Cervantes, en el que han participado Eva Orúe, directora de la Feria del Libro de Madrid, y Miguel Pang, autor del cartel.

La imagen para la FLMadrid26 ideada por Pang se articula como una escena coral que reúne a múltiples figuras lectoras y remite al eje temático de esta edición —el humor—.

Una escena, múltiples formas de leer 
Como ha explicado el autor, el propio proceso creativo partió de la aparición recurrente de esas figuras durante el desarrollo del trabajo que fue plasmando en varios cuadernos de campo. «Me di cuenta de que aparecían página tras página lectoras y lectores en posiciones raras», ha afirmado, lo que le llevó a agruparlas —«como si se tratara de un slapstick sin sentido»— en torno a una figura arbórea central.

El árbol es un pino y está presente también en sus bocetos. Coincide, además, con uno de los puntos de referencia del Paseo de Coches del parque de El Retiro, espacio natural en el que se celebra la Feria. A su alrededor, se reúnen una amplia variedad de personajes leyendo en posturas irreales y absurdas, que dan lugar a una escena en movimiento.

El resultado es una composición que, en palabras del autor, aspira a «despertar alguna sonrisa y aportar alegría a esta feria bonita e imprescindible».
 
El humor como forma de mirar la lectura 

Durante la presentación, Eva Orúe subrayó el encaje de la propuesta con el planteamiento de esta edición, señalando que «los libros nos ayudan a estructurar nuestro pensamiento crítico y el humor a forjar la coraza con la que vivimos nuestro día a día». Para la directora, el cartel «es puro humor y amor por los libros y por El Retiro. O sea, puro humor y amor por la Feria».

En esta misma línea, destacó también el carácter reconocible de la imagen, «colorida, atrevida, rebosante de personajes que leen», que invita al público a identificarse con distintas formas de lectura: «hay libros y letraheridos. Es decir, estamos todos y todas, y parecemos contentos. Es pura Feria», concluyó Orúe.

El cartel, también en versión accesible
Como en años anteriores, el acto de presentación ha contado con la participación de Carmen Bayarri, directora del Servicio Bibliográfico de la ONCE, quien ha presentado la adaptación del cartel a una versión táctil accesible para personas ciegas. Bayarri ha destacado la importancia de que la Feria del Libro permita la presencia de «otra forma de leer», en alusión al braille, que utilizan las personas ciegas para acceder a la cultura, la lectura y el conocimiento. También ha destacado cómo la literatura y la cultura han ligado a las personas ciegas con el humor y con la necesidad de enfocar la vida de forma divertida y lo más normalizada posible.  

Además, el cartel de esta edición será la imagen del cupón de la ONCE que se sorteará el sábado 13 de junio, penúltimo día de la FLMadrid26, lo que contribuirá a ampliar su difusión, con 5,5 millones de cupones recorriendo todos los rincones de la geografía «junto al corazón de nuestros vendedores» y ayudando a la divulgación de la Feria, concluyó.

Sobre el autor 
Miguel Pang es ilustrador y reside en Barcelona. De madre camboyana y padre chino, su trabajo se caracteriza por un universo gráfico propio, marcado por la narración visual, el uso expresivo del color y la creación de personajes singulares. 
Compagina su actividad profesional con la docencia. En 2020 fundó junto a Iratxe López de Munáin Fosforito, galería y escuela de ilustración en Barcelona. Ha sido invitado como profesor y ponente a instituciones y encuentros como Somebooks (Corea del Sur), el festival Difumina, la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona, Les Estivales de l’Illustration de Sarrant (Francia), Elisava, la Escuela Minúscula, La Cámara Ilustrada, el Instituto Cervantes de Nueva York y la Feria del Libro de Shanghai. 

DE ZONA INFANTIL A ESTERCOLERO AJARDINADO… O ASÍ…

El solar que se puede ver en estas imágenes está situado enfrente de los números 14 y 16 de la Calle Cangas de Onis, en el distrito de San Blas, muy cerca de la Calle Hermanos García Noblejas, una de las arterias importantes de esta zona que divide, en la acera de los impares a San Blas, y en la acera de los pares al distrito de Ciudad Lineal.

 

Este solar fue hace años una zona de recreo infantil con sus columpios y todo lo demás que eso conlleva. Luego se convirtió en una zona deportiva que suponía una cancha multiusos para baloncesto, fútbol sala e incluso algunas incursiones de balonmano y hasta patinaje sobre ruedas…

 

Pero, tras una remodelación se eliminó esa cancha y se ajardinó la zona con bancos, zona con suelo de losetas, y sus maceteros…

 

Aquello se fue deteriorando poco a poco sin que al parecer a nadie le interesara, con lo cual era refugio de ratas, excrementos, tantos de ratas, perros hasta de humanos que hacían allí sus necesidades…

 

Por si eso no fuera suficiente, los muros que rodean parte de ese solar corresponden a locales comerciales y allí están situadas sus conexiones eléctricas, sus cajetines correspondientes, algunos en desuso, otros averiados, otros abiertos, con el consiguiente peligro que eso supone…

 

Recientemente hemos podido ver a personal del servicio municipal de jardines que hicieron una somera limpieza de arbustos y ramas caídas, y días después una patrulla de la policía municipal estuvo por ese solar recorriéndolo y retirando algunos objetos…

 

Pero, en resumen, aquello ha vuelto, poco a poco, a su desidia, a su caos de basuras, olor a orines, excrementos de toda clase …

 

A quien corresponda: ¿Eso es todo lo que se puede hacer?

 

 A ver si es verdad y se rehabilita y queda algo decente para los vecinos.

Si es así, gracias a quien corresponda...

LUNA ROSA 2026 DESDE MADRID

 

La Luna rosa es la luna llena de abril, que históricamente coincidía con la temporada en la que las flores de primavera comenzaban a florecer, particularmente el musgo rosa (Phlox subulata), una planta característica de esta época del año.

El nombre es un homenaje a la naturaleza que se renueva en la prim

avera y no quiere decir que la luna se vuelva color rosa…

Y este año (2026) ha sido el 2 de abril cuando se ha podido ver en todo su esplendor esa LUNA ROSA, incluso en Madrid…